耿宝昌谈：顺治、康熙时期瓷器的鉴别方法

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耿宝昌：故宫博物院的研究员，是扬名海内外的陶瓷鉴定方面的专家，其本人编制的《明清瓷鉴定》是我国首部古陶瓷研究鉴定学论著。多年置身中国古陶瓷及其他古玩研究。

一．顺治时期御窑器的特征顺治在位共18年(1644～1661年)，不过因为当初社会的动荡不安，直到顺治八年期间御窑才有精力和能力继续生产陶瓷器，所以顺治的传世御窑瓷器极少见。1.有宫款的顺治御窑器目前已知的带宫款识的顺治御窑器在故宫博物院内收藏的只有5件，为“大清顺治年制”款的瓷盘。这5件的主要特征是器型较为单一，但是比较规整，盘沿处有外折，盘边缘质地尖薄，且纹饰统一为云龙纹、莲瓣纹，都是胎上印成，黄釉、祭蓝釉、茄皮紫釉也是直接绘在胎上，底部款识为青花双国楷书“大清顺治年制”的六字两行款。现存的传世器中，也有一些“大清顺治年制”款的青花瓷盘，纹饰为花卉和天女散花等，且款识用笔有力、字体比较大，这些也是这类器物的另一种特点。


图为清顺治酱色釉暗花龙纹盘


图为 清顺治黄釉盘2.器物上题写铭记的御窑器在器体上著写铭记是顺治御窑器的特征之一。比如故宫博物院内收藏的一件顺治十五年王镆烧制的青花盘，还有在雍和宫上著着楷书铭记“顺治八年江西监察奉敕敬造”的青花云龙香炉也是。清初时期的御窑厂依旧沿袭了明代的旧制，而明朝嘉靖以后，御用的瓷器大多来自官搭民烧的方式，所以顺治在位时期使用的瓷器，大多也应该出自于民窑。生产技术和工匠的来源和民窑并没有太大差异，而风格也大多相似。在明朝末年时御窑器很多都不再署款，而雍和宫的青花云龙炉同样也是以题记做款的方式出现，说明有无官款并不是判断是否为顺治御窑器的唯一标志。而不署官款的顺治时期瓷器精品，大多数还是青花瓷。其器型多样，有将军罐、大罐、莲子盖罐、瓶、炉、花觚、碗、盘等等，胎质细腻发白，釉面又可以分为两类：硬亮、硬白。青花纹饰内容多为怪石、竹草、仕女、麒麟异兽等，使用青花描绘、刻画等工艺进行装饰，图案的布局大多为主图案居中，在主图案的上方或者靠近口沿底足的地方用暗斜线或勾勒云纹当做界框。


图为清顺治十年青花山水图瓶


图为清顺治11年青花云龙纹香炉



图为清顺治青花加官进爵图盘二．康熙时期御窑瓷器的特征康熙时期御窑器的釉面非常光滑细腻，其胎土被淘炼精细，所成胎体和其他时期的同器物相比较之下，都更要重实，胎釉的结合程度较好，如有藏品想要出手，可致电壹柒陆，贰零叁捌柒零贰贰想找正规平台参加拍卖请与项女士联系进行相关咨询！器物内壁的釉面基本与外壁釉面保持一致，器型浑厚，新创的器型较多。1.康熙早期早期指的是康熙二十年(1681年)之前景德镇所生产的御窑器。其总体风格和顺治御窑器比较接近，还是沿袭了上代的传统青白色，釉面比较凝厚，但个别会有混浊现场产生，器物种类有：碗、盘、碟、罐和笔筒等，釉的品种较多，有：黄釉、白釉、祭红釉、青花、釉里红等。而图案则是以粗枝大叶作为特点，发色暗淡。器物的造型较为粗糙质朴，纹饰比较饱满，落笔雄伟，笔法特征为粗笔疏朗。款识的款样也非常多：干支款、堂号款、规矩款等，著款的字体挺拔有力，字体较大，其布局也和顺治时期的特点相似。除去六字楷书的官款以外，不同的干支加“中和堂制”也是康熙御窑器的款识特点。而香炉、筒瓶、梅瓶、胆瓶、花盆、笔筒、盘、碗等这些器物的口部和露胎的地方是没有釉的，或者与清末清初时期的特征同样，会在气口处加深浅不一的酱黄色釉。青花的呈色主要为灰蓝和黑蓝，也有少部分呈翠蓝色；而五彩则是浓重艳丽的，绘饰多是笔锋挺劲有力，人物较为高大，内容多为仕女、婴戏、刀马人物等。但在康熙十年后，官窑瓷的风格已经逐渐脱离了上代风格，渐渐出现了新的气象，原来那种浑厚、丰满、胎体圆润厚重的情况有了一些改变。


图为清康熙元年青花云龙纹香炉

图为清康熙 五彩婴戏图罐

图为清康熙五彩人物故事盘

图为清康熙五彩仕女贺寿纹盘2.康熙中期康熙中期我们一般指的是康熙二十年到四十五年(1706年)，这个时期器物色料和胎釉的特点是非常精细。釉面呈莹润的粉白色或者柔和的浆白色，青花的色彩鲜艳而五彩则是趋于浅淡。纹饰以文章、山岳、圣主贤臣颂、麒麟送子、指日高升、瑞兽居多，样子也不再豪放，整体的布局更为合理。在画工上，吸收了传统水墨画的分水皴染工艺和西洋画的透视技巧，让画面更加丰富且有实感。青花图案多为山水人物是康熙中期的主要特征之一。这个时期开始流行棒棰瓶、方瓶、花觚、笔筒、笔洗、鱼缸、花盆、茶壶、茶盅、盖碗等新出器型。款识方面，康熙中期款识多为六字款，其中最多的是六字两行款，著款字体工整，布局合理。楷书为多不过也有行楷和宋体款。当时受西方技术影响，珐琅彩瓷、粉彩等也接连烧制成功，大体来说几乎已经看不见明代和清初瓷器上的风格。


图为清康熙釉里红云龙纹钵缸




图为清康熙五彩耕织图瓶


图为清康熙珐琅彩胭脂地花卉团寿纹碗3. 康熙晚期康熙晚期我们一般指的是四十五年之后，这个时期的器物釉面为更细腻的青白色。我们一般称为硬亮青釉，用来于明代的两青釉区别开来，青花发色以浅淡灰暗、晕散不清为特征。以故宫博物院内收藏的康熙晚期的青花花觚和五彩折枝花纹攒盘为代表，这个时期的器物在颜色釉的烧制上表现出精工的特点。瓷器的釉面有非常大的成功，白、青、黄、蓝、米黄、红诸色釉都可以烧造出来，其中的郎窑红、豇豆红釉的出现，更是把当时的红釉技术推向了极致。而这时期的粉彩发展也趋向成熟，和雍正、乾隆时的粉彩比，康熙粉彩色泽更为浓艳，彩也更为厚实。而器型和纹样都变得纤细起来。款式上，以正楷或者宋体占多数，也有少部分篆字款。著款字体为细笔字。布局上六字三行和六字两行居多。


图为清康熙青花龙纹瓶



图为清康熙青花福山寿海图花盆


图为清康熙天蓝釉梅瓶